«Калининград Сити Джаз» 2015: мелодия, выводящая в мир

Суббота, первый день августа и второй день главного праздника джаза — Х юбилейного музыкального фестиваля «Калининград Сити Джаз» 2015.

Ни один «Калининград Сити Джаз» не обходился без участия наших соседей — поляков и литовцев. Всем известно, что в Польше богатейшие джазовые традиции, и это в очередной раз доказали музыканты «Jan Konop Big Band» из Гданьска, студенты и выпускники факультета джаза Гданьской Музыкальной академии. Имеющие большой опыт участия в различных фестивалях и концертах, безумно популярные у себя в Труймясте, перед калининградской публикой они выступили так же безупречно и чисто, продемонстрировав высокое мастерство и прекрасную академическую школу игры.

Второй день фестиваля традиционно называют днем классического джаза. И если польские джазмены под такое определение подпадали целиком и полностью, то игра сменивших их на сцене музыкантов была очень вольной его трактовкой. «The Syndicate (former J. Zawinul Syndicate)» — последователи легендарного Джо Завинула, интернациональный коллектив, в составе которого представители Австрии, Италии, Бразилии и Украины. Им удалось не только сохранить музыкальное наследие своего наставника, но и внести собственные, неподражаемые нотки в исполняемый ими джаз-фьюжн.

И, наконец, хедлайнер второго дня, всемирно известная саксофонистка, чьей композицией «Лили была здесь» восхищается целое поколение меломанов, единственная, кто однажды уже выходил на фестивальную сцену — несравненная Кенди Далфер.
Интервью перед концертом:

— Кенди, вы уже выступали на фестивале «Калининград Сити Джаз» в 2005 году. Можете поделиться впечатлениями от этого мероприятия?

— У меня остались очень хорошие воспоминания о том концерте, и я рада, что организаторы сделали для меня исключение, пригласив на фестиваль второй раз. Я счастлива, что буду снова выступать здесь сегодня.

— С какой мыслью вы просыпаетесь утром?

— С мыслью о счастье. Я очень довольна своей музыкой, люблю жизнь, люблю своего мужа — он очень милый и славный человек. У меня есть душевное равновесие и покой. В моем возрасте уже отпадают всякие глупости, ты уже обучен меньше волноваться, не переживать по мелочам, находишь какой-то внутренний баланс.

— Во время вашего прошлого визита вы сказали, что в джазе мало девушек и вас это расстраивает. Что-то изменилось с тех пор?

— Девушек в музыке до сих пор немного. Меня это удивляет, ведь женщины так много добились в жизни, могут делать почти все наравне с мужчинами, и в спорте, и в бизнесе, а в музыке их все еще недостаточно, и это очень странно. Хотя, конечно, девушек-инструменталистов стало больше, и когда они выходят на сцену, это уже не вызывает удивления у публики. На них нормально реагируют — здорово, молодец, хорошо играешь. Это мне, конечно, нравится.

— У вас очень насыщенный концертный график. Сегодня вы выступаете в Калининграде, 6 августа — в Швейцарии, 8 августа концерт в Венгрии, постоянные переезды, перелеты. Как вам удается сохранять такую прекрасную физическую форму?

— Это забавно, но дома я выгляжу гораздо хуже, чем в пути, когда я в жестком графике. Если выпадает три свободных дня дома, у меня начинает болеть голова, не хватает этого драйва. Я гораздо лучше себя чувствую, когда нахожусь в постоянном движении. Что позволяет оставаться в хорошей кондиции? Музыка, процесс творчества, процесс игры. Играя, я подпитываюсь энергией музыки, подпитываюсь от своего коллектива, своих музыкантов. Наверное, это помогает.

— В вашей карьере было много творческих союзов с такими выдающимися коллективами и музыкантами, как «Pink Floyd», Prince, Van Morrison и другими. Какие из них больше всего запомнились?

— Мне очень повезло с таким сотрудничеством. Все они оставили глубокий след, но каждый по-разному. Все были замечательными музыкантами. Например, с Prince это было что-то вроде непрерывного мастер-класса, потому что у него можно очень многому научиться. Davе Stewart — это не просто сотрудничество, это дружба, он был моим ментором, много заботился обо мне, очень сильно помог в музыкальном бизнесе. Сотрудничество с «Pink Floyd» — это был такой опыт работы с настоящими суперзвездами, коллективом высочайшего уровня. Отвечая все же на поставленный вопрос, я бы сказала, что с музыкальной точки зрения самым впечатляющим, самым невероятным было сотрудничество с Prince, а с человеческой, эмоциональной точки зрения — это Davе Stewart и Maceo Parker.

— Самая необычная площадка, на которой вам довелось выступать, и что можете сказать о сегодняшней площадке, на которой вы уже выступали?

— Ежегодно мы отправляемся в джаз-тур на круизном лайнере, с такими замечательными музыкантами, как Marcus Miller, David Sanborn, George Benson. Мое выступление приходится как раз на отплытие, когда сильно качает — лайнер качает, меня качает, аппаратура ездит направо и налево, такое, очень яркое впечатление.
Мне очень нравится играть на открытом воздухе, это очень важно для саксофониста, когда можно вдохнуть в легкие свежего воздуха. Я помню эту площадку, помню, что там склон, помню, что во время прошлого выступления немного капал дождь. Надеюсь, сегодня обойдется без него.

— Вы заключили договор с торговой маркой Мехх, разрабатываете для них коллекцию модной одежды. Что стало причиной?

Ну, во-первых, я девочка (смеется) и, конечно, мне нравятся наряды. Во-вторых, я рано начала заниматься музыкой, в ней прошла вся моя жизнь, а мне хотелось заняться чем-то еще, показать, что у меня есть и другие интересы. И я была очень рада, когда два года назад мы вместе с моей подругой Тамарой Ван Кампен разработали первую коллекцию. Это был замечательный опыт, Мехх дал нам полную свободу действий, мы могли делать все, что хотим, и оказалось, что это как музыка, очень творческий процесс, совершенно фантастический. В процессе работы у меня возникали новые музыкальные идеи, было такое взаимное обогащение, когда одно дело помогает другому. Коллекция была очень успешной, и сейчас мы продолжаем начатое. Буквально через две недели открываем с Тамарой интернет-магазин в Instagram. Сначала будем продавать в нем винтаж, одежду, которую я носила или коллекционировала, а потом продолжим разрабатывать новые, собственные коллекции и продавать их в этом же магазине. Мне это очень нравится, надеюсь что буду продолжать этим заниматься, буду выкраивать время, потому что музыка для меня, конечно же, остается номером один.

— Сегодня мы услышим «Lily Was Here»?

Да, я, конечно, сыграю эту композицию. Хочу сказать, что только сейчас, когда мне уже 45 лет, я наконец по-настоящему ее полюбила и с большим удовольствием стала играть. Раньше было не так. Когда много лет назад эта песня стала хитом, я была очень молода, и она мне настолько надоела, что я не хотела ее исполнять. Мне казалось, люди подумают — это единственное, что она умеет играть. Это было глупо с моей стороны. Сейчас, спустя 25 лет, я совершенно по-другому к ней отношусь, потому что поняла, что эта песня может значить для людей. Ко мне на концертах подходили люди и говорили: а мы назвали нашу дочь Лили, а мы поженились под эту песню, а у нас папа умер, когда она звучала. И я стала понимать, насколько это маленькое и несложное произведение может быть важным для людей. Кроме того, она вывела меня в мир, она привела меня в Россию, в Польшу, в Южную Америку, в Африку, она так много сделала для меня. Поэтому сейчас я ей благодарна, и могу играть ее каждый день, и каждый раз вкладываю в нее свое сердце. И сегодня исполню ее для вас с большим удовольствием.